在竞争者面前，《啪啪啦啪啪》只是历史的尘埃|界面新闻 · 游戏

几乎所有的游戏重制都会伴随着游戏画面的提升：那些过去粗糙的画面在“重制版”的名义下闪闪发光，但除了画面之外，游戏大多也仅此而已了。不过，开发商Mad Fellows的新产品《Aaero》则不一样。这款游戏战胜了最近推出重制版本的经典音乐游戏《啪啪啦啪啪》（PaRappa the Rapper），让玩家重新能够体验这种独特时代的醍醐味。

《Aaero》包含大而“繁忙”的多边形块，明亮的像素粒子在屏幕上流淌和闪烁，幻想，未来派的风景时不时飞入屏幕中。在《Aaero》里面，你所扮演的是一艘小小的飞船，面对的是大到看似不可能击败的敌人；你需要移动右摇杆，抓住一切机会，将这些形状大小不一的敌人摧毁——他们当然不会束手待毙，躲开他们的还击也许是游戏的一部分。看上去，这款游戏有点儿像是2001年DC上面的《Rez》。

所有这一切都让《Aaero》看上去像是一个常见的竖轴射击游戏；但事实上，这款游戏不如说是一个音乐游戏。在游戏中，你发射的导弹会“创造”一曲低音强劲的音乐，这时候，你要么跟随音乐的节奏进行“表演”，要么就让它消失在沉默之中。这点同样与《Rez》相似——而当玩家表演音乐的时候，他们需要用左摇杆控制方向，同时用右摇杆射击：如果这点做得不错的话，游戏就会像《少年吉他手》（Gitaroo Man）那样，伴随着更多的Katy B和Flux Pavilion（都是音乐人），音乐声越来越明显，这时候，没人会说这是一款“传奇主题”的“射击游戏”了。

这个游戏的开发小组大多由此前FreeStyleGames的员工组成，他们曾经制作了不算特别成功的音乐游戏系列《DJ英雄》（DJ Hero）。对于《Rez》或是《少年吉他手》的玩家来说，《Aaero》这款游戏肯定会为你们带来陌生但又熟悉的感觉：玩家需要跟随歌曲的线路（track，也可作音轨翻译）行进，在敌人消失或是把你摧毁之前击败它们。大体上来说，这款游戏的速度很快，选歌也有所斟酌，如果要在更高难度下通关的话，不停联系带来的肌肉记忆是必须的——总而言之《Aaero》颇具PS2时代的操纵风格。

《Aaero》看上去并不像是《少年吉他手》，但游戏的玩法则与之类似：“线”在这两个游戏里面都有着举足轻重的地位。这并不是一件坏事——任何曾经在《少年吉他手》游戏中玩过几次的玩家都能很快地适应这款游戏的操作方式，同时也不会因为始终无法在已经玩过的曲目之下破关。当然，在射击攻击敌人的同时控制好乐曲的“线”的行进轨迹并不是一件毫无压力的事情。

如果要尝试彻底重塑今天的音乐类游戏的话，我们只能对我们使用的手柄进行改造以带来全新的玩法，不过，《Aaero》的基础早在多年以前就打下了。在《Aaero》里面花费一两个小时之后，再打开一个“真正”的老音乐游戏，你就能发现《Aaero》里面有着精致，精准的按钮操控以及合适旋律调节；这时候，你才会知道刚刚玩的这款古怪游戏正好走在音乐游戏的正轨之上。

《啪啪啦啪啪》在初代PlayStation时代极为受欢迎，它为不少音乐游戏玩家带来了少年时代的玫瑰色回忆，同时，这款游戏也是1996年的音乐游戏大爆发里最为重要的一个之一。多年之后，它终于被“重制”了，但就体验而言，显然它不如其后辈《Aaero》：它的游戏环节总体上要比比以前更清晰——虽然较旧的FMV片段仍然呈现着一种奇怪的模糊状态，它以屏幕上的一个小屏幕播放，保留着32位机器时代或是初代《毁灭战士》的风格。

《啪啪啦啪啪》的重制版只有六个主要音乐轨道（与之相比的是，《Aaero》有15个，可以随时切换），玩家在游戏里只能控制一只像纸一样薄的小狗进行说唱。如果控制顺利的话，你会在一个小时内通关这款曾经在你童年留下深刻回忆的作品。这时候你可以得到一曲混搭着电音和喧闹摇滚风格的bonus remixes。

但在实际游戏中，重制版仍人坚持与原版相同的步调，或者说，至少非常接近原版的速度，所有按钮提示也保持不变。新版里面，没有排行榜来同你的对手进行比较，你的努力无法被“确认”。游戏里的指引模式有些烦人，角色的语音也很奇怪，听起来与原版不同，更像是用软件合成，调试不当的全新版本。

在大多数节奏游戏中，玩家的目标是准确地击中控制按钮，但在重制版的《啪啪啦啪啪》里，你需要计算延迟一秒钟，以保证乐曲的节奏流，并赢得最佳分数。因此，如果你想在这款游戏中一展身手的话，你有必要重新对你的节奏感进行重新调整，并且在每个音符飘过一会儿之后才按下按键。

在20世纪90年代，由于其创新的游戏性和酷炫的卡通视觉效果，《啪啪啦啪啪》得到广泛的流传，如果你只是第一次听到他们的歌曲的话，你或许还会觉得音乐不错。但是，在《Aaero》旁边——这款游戏只有两个主要开发者——进行直接的对比的话，《啪啪啦啪啪》的重制版并不会显得更有历史积淀，它会被迅速碾压成粉尘并被历史的微风吹走。这并不是因为《Aaero》做了一些特别新鲜的事情，它做得很好——这也就是它所做的一切，它要求玩家练习操作，但绝对会给他们公平的反馈。

重制的“经典”时候遇到的，原有游戏不平衡的困难是一个问题；另一个问题在于，作为当年的“经典”，《啪啪啦啪啪》根本不能称之为今天最好的音乐游戏——《Cooking Chicken's Rap》或是《Bad》这样的音乐今天看起来并不很酷，而这些音乐呈现的背景更是糟透了：如果你可以在高速的太空击败敌人，为什么还要盯着一首歌里面烤蛋糕什么的内容呢？

在音乐游戏里，变得越多，保持不变的也就越多。这一点，从PS2时代开始就一直持续到现在。在2015年，《吉他英雄Live》试图用新的手柄和“现场”表演模式来改变系列的形态，但是当所有的噱头都被剥离之后，玩家仍然在使用假塑料斧头（经典的吉他手柄）与Kasabian乐队的歌曲来打发时间。 2016年的大幅度重制并没有偏离2003年原版的多轨布局。总而言之，与塔防游戏一样，所有东西都无法脱离《植物大战僵尸》的影子，越来越多的音乐游戏希望混搭进大量不一样的元素，但是他们在本质上始终未变。

没关系。听听看现在排行榜上的前50名的单曲，告诉我你可以在里面听到多少具有破坏性的“原创之作”。不需要等待就可以告诉你答案：当然不可能有什么真正原创的东西。现实中，所有的音乐都需要做，也只需要做的，是让他们的界面反应更佳灵敏，选择更令人信服的音乐，其余的东西只是配菜而已。这就是《Aaero》实现的事情，无论你是否是一个日常的音乐玩家，这款游戏都值得留意。《啪啪啦啪啪：重制版》则不那么好，它绝对只是过去的遗像，只有最怀旧的人才需要它。当我十岁那年它才是新鲜的，就跟“冰冰宝贝”（Ice Ice Baby，Vanilla Ice的歌曲）和《辛普森》里“Do the Bartman”一个性质。

(翻译：刘言蹊）

来源：vice

原标题：'PaRappa' is a Rhythm Game Relic Next to Newer Competition